WinesCritic.com La Grande Bellezza Le eccellenze del vino italiano in degustazione a Firenze

 

Lunedì 27 aprile 2026 La Grande Bellezza farà tappa nella città di Firenze. Dalle 16:00 alle 21:00, gli spazi dell’Hotel Tivoli Palazzo Gaddi (Via del Giglio, 9) ospiteranno una selezione dei migliori produttori italiani scelti dall’enologo e critico Raffaele Vecchione. Giunto alla nona edizione, l’evento organizzato da WinesCritic.com è ormai uno degli appuntamenti più importanti per i professionisti del mondo del vino e per gli appassionati alla ricerca di etichette di prestigio. Nel cuore della capitale del Rinascimento italiano, La Grande Bellezza offre l’esperienza, unica ed esclusiva, di poter degustare in un Walk Around Tasting circa 50 referenze di 16 produttori, che fanno parte dell’élite del mondo del vino italiano.

L’evento è aperto sia agli operatori del settore che agli appassionati.

 

Il programma prevede un primo momento di degustazione -dalle 16:00 alle 17:30- riservato ai soli operatori del settore (giornalisti, distributori, buyers, sommelier, ristoratori ed enotecari).

Dalle 17:30 alle 21:00 La Grande Bellezza aprirà le porte anche al pubblico degli appassionati.

 

I produttori presenti a La Grande Bellezza-Firenze

Barbanera, Castello di Bossi, Celestino Pecci, Fontanavecchia, Giodo, La Rasina, Lazzeretti, Pian delle Querci, Podere Sapaio, Poderi Gianni Gagliardo, Quintodecimo, Rocca di Castagnoli, Talosa, Tenuta Licinia, Valiano, Villa Poggio Salvi.

 

Le Masterclass

All’interno del programma de La Grande Bellezza, sono previste due Masterclass condotte da Raffaele Vecchione.  Due momenti di approfondimento dedicati a importanti realtà del panorama italiano:

 

- Ore 15:00-15.45 Masterclass Rocca di Castagnoli “Poggio a’ Frati, Il Chianti Classico speziato dal ventaglio di colori variegato” rappresenta un approfondimento sull’identità del territorio di Gaiole in Chianti, attraverso una verticale di 6 annate del Chianti Classico Poggio a’ Frati Riserva: 2009, 2014, 2015, 2019, 2020, 2021.

 

- Ore 16:30-17.15 Masterclass Poderi Gianni Gagliardo. Uno straordinario viaggio alla scoperta delle etichette più rappresentative della storica azienda di La Morra, attraverso la degustazione di 6 vini: Langhe Favorita Fallegro 2023, Langhe Nebbiolo Da Batiè 2022, Barolo Monvigliero 2022, Barolo Fossati 2022, Barolo Castelletto 2022, Barolo Lazzarito Vigna Pieve 2022.

 

I Contest

Per coinvolgere il pubblico, anche quest’anno il programma prevede due Contest che permetteranno di aggiudicarsi: una bottiglia di Nèmesi IGT Toscana, (Premio Condivisione) e un soggiorno presso “Sogno un Podere in Toscana”. (Premio Scatto originale)

Il Premio Condivisione sarà assegnato al giornalista o all’appassionato che condividerà maggiormente l’evento La Grande Bellezza 2026 sulle sue pagine social e sul web ed avrà le maggiori interazioni. È possibile condividere l’evento prima della sua realizzazione, ricondividendo sul web e su Instagram la kermesse attraverso il tag @ilcriticodivino.

Il Premio Scatto Originale sarà assegnato al giornalista, professionista o all’appassionato che realizzerà lo scatto più originale e più bello della serata e lo condividerà su Instagram taggando @ilcriticodivino a partire dalle ore 19:00 del 27 aprile 2026. 

 

Come partecipare

I professionisti potranno chiedere l’accredito gratuito per La Grande Bellezza-Firenze al seguente link:

https://docs.google.com/forms/d/11TQG7Kn-llYe0RtYvfYnzB8d4zJ3YwX0V92AeHGegys/edit

Gli appassionati potranno acquistare il biglietto per La Grande Bellezza-Firenze sul sito Evenbrite:

https://www.eventbrite.it/o/winescriticcom-53262806913?_gl=1*1qaqjav*_up*MQ..*_ga*MTc2NjQxNjcwNi4xNzczODUxODUx*_ga_TQVES5V6SH*czE3NzM4NTE4NTEkbzEkZzEkdDE3NzM4NTE4NjEkajUwJGwwJGgw&utm_source=ig&utm_medium=social&utm_content=link_in_bio

Imprese: nuova Direttiva UE Anti-GreenWashing, ecco cosa fare per essere in regola

 

La Direttiva UE 2024/825, anti-Greenwashing, rivoluziona la comunicazione ambientale ed etica delle imprese, che hanno ancora qualche mese di tempo per adeguarsi

Roma, 9 aprile 2026 – Il 27 marzo scorso l’Italia ha recepito la Direttiva Europea che regola la comunicazione ambientale delle imprese europee, che dovrà per forza di cose cambiare in modo sostanziale. La Direttiva UE 2024/825, nota come Direttiva "Empowering Consumers", introduce divieti precisi e sanzioni concrete per tutti quei claim ambientali vaghi, non verificabili e non supportati da dati reali che negli ultimi anni hanno invaso etichette, siti web e campagne pubblicitarie del settore alimentare.

Le scadenze previste dalla nuova Direttiva

Oggi	La Direttiva è già in vigore a livello europeo. Avviare la revisione dei materiali di comunicazione. (Packaging, sito web, cataloghi, Social Media).
27 marzo 2026	Scadenza per il recepimento della Direttiva nell'ordinamento italiano.
27 settembre 2026	Entrata in applicazione delle nuove disposizioni. Le violazioni diventano perseguibili.

 

Cosa vieta la nuova normativa

La Direttiva 2024/825 modifica il Codice del Consumo italiano introducendo il divieto esplicito di asserzioni ambientali generiche: qualsiasi messaggio, verbale, grafico o simbolico, che suggerisca un impatto positivo, nullo o ridotto sull'ambiente senza essere supportato da dati reali e metodologie verificabili.

Vietati quindi claim come "sostenibile", "eco-friendly", "rispettoso dell'ambiente", "a basso impatto" o "impatto zero" se privi di evidenze tecniche specifiche alla propria produzione. Vietati i marchi di sostenibilità auto-attribuiti, cioè inventati dall'azienda senza un sistema di certificazione indipendente. Vietate le promesse ambientali future, "entro il 2030 saremo carbon neutral", se prive di un piano dettagliato con obiettivi misurabili e verifica periodica da parte di terzi.

Non si tratta di norme lontane nel tempo, visto che la giurisprudenza italiana si è messa in moto già da un po’.

Nel luglio 2025 il Tribunale di Milano ha emesso ad esempio un provvedimento inibitorio nei confronti di un'azienda italiana, censurando una serie di claim ritenuti pratiche commerciali ingannevoli, perché contenenti "proposizioni indimostrate e non verificabili".

Tra i messaggi espressamente vietati dal tribunale asserzioni come "alti standard di impatto ambientale", "i più alti standard di sostenibilità", "maglieria impatto 0".

"I tribunali italiani hanno già iniziato a censurare questo tipo di comunicazione. Con il recepimento della Direttiva, i poteri di intervento dell'AGCM si rafforzeranno ulteriormente. Il rischio non è teorico: è già concreto”, afferma Cesare Patara, co-fondatore VEGANOK.

Chi è certificato non corre rischi

Una distinzione fondamentale, spesso trascurata nel dibattito pubblico, riguarda la differenza tra un claim ambientale generico e una certificazione etica riconosciuta.

Nel settore vegan ad esempio, dove la comunicazione spesso intreccia identità etica e sostenibilità ambientale, la novità normativa ha generato comprensibile preoccupazione.

Ma ci sono buone notizie per il settore, visto che l'Osservatorio VEGANOK chiarisce che “chi opera con una certificazione vegana ufficiale, come ad esempio VEGANOK, non ha motivo di preoccuparsi, perché è già in regola con le nuove norme ed ha già un vantaggio competitivo sulle aziende concorrenti”.

La certificazione VEGANOK è infatti una certificazione etica riconosciuta a livello internazionale, e non solo un inflazionato claim ambientale.  Non dichiara ad esempio che un prodotto riduce le emissioni di CO2, non afferma che la produzione ha impatto zero sul clima, e non promette minori consumi idrici o energetici.

Certifica qualcosa di diverso e più preciso, ossia che il prodotto è adatto ai consumatori vegani e conforme al disciplinare VEGANOK, consultabile liberamente e pubblicamente su   www.veganok.com/certificazione.

Questo significa assenza di ingredienti di origine animale, assenza di test su animali commissionati o condotti, e un packaging privo di affermazioni eticamente incompatibili per ormai moltissimi consumatori vegani e vegetariani.

Un tipo di certificazione quindi che la Direttiva 2024/825 tutela. La norma permette di comunicare infatti caratteristiche etiche, incluso il benessere degli animali, citato testualmente nel testo della Direttiva, a condizione che ci si affidi a un sistema di certificazione valido, aperto, trasparente e basato su un disciplinare pubblico elaborato con esperti. Requisiti e valori etici che certificazioni come VEGANOK soddisfa e rappresenta in tutta Europa da oltre venticinque anni.

Un esempio: cosa si può dire o non dire nel settore vegano

Lecito	"Questo prodotto è certificato VEGANOK: nessun ingrediente di origine animale, nessun test su animali." Asserzione etica supportata da certificazione indipendente.
A rischio	"Scegliere vegan è la scelta più sostenibile per il pianeta. La nostra produzione è a impatto zero." Asserzione ambientale generica, senza dati misurabili sulla specifica filiera produttiva.

Sebbene la letteratura scientifica sull'impatto ridotto della dieta vegetale sia solida, non è concesso trasformare questa correlazione in un claim aziendale specifico, come ad esempio "produrre vegan fa bene al pianeta", "la nostra produzione è a impatto zero".

Senza dati propri misurati e verificabili diventa un'asserzione ambientale generica, e quindi vietata, a partire dal 27 settembre 2026.

La regola pratica per le aziende del settore è quindi netta: la certificazione VEGANOK comunica che l’azienda è etica, mentre i claim ambientali sulla propria produzione richiedono dati propri, misurati e verificabili.

Tenere quindi questi due livelli distinti nella comunicazione è la scelta più sicura, e oggi la più protetta dalla legge.

Il valore della certificazione cresce

Con questa Direttiva il mercato si depura quindi dalla comunicazione infondata, mentre i marchi fondati su sistemi di certificazione strutturati, con disciplinari pubblici, requisiti specifici per categoria di prodotto e verifiche documentali indipendenti, acquistano sempre più valore agli occhi dei consumatori e quindi sul mercato.

 

Virgilio 900 Festivaletteratura e la Biblioteca Comunale Teresiana di Mantova organizzano tre incontri con Luca Scarlini per esplorare la presenza del poeta latino nella cultura contemporanea

 

www.festivaletteratura.it

 

Virgilio nel ‘900 è una cartina di tornasole. Compare nei contesti meno prevedibili, suscita reazioni accese. Idolatrato o rigettato, sottoposto a manipolazioni politiche sotto il Fascismo e accusato bizzarramente nel dopoguerra di connivenza con il regime – come affermava in toni crudi in epoca neorealista Italo Calvino –, il poeta latino, già protagonista a Festivaletteratura 2025 di un’azione scenica curata da Luca Scarlini insieme ai lettori della Compagnia della lettura, sarà al centro di tre incontri organizzati dalla Biblioteca Comunale Teresiana di Mantovain collaborazione con Festivaletteratura nell’ambito delle iniziative di Quasi30. Nei tre appuntamenti, Luca Scarlini racconterà il vate di Mantova nel ‘900, esplorando i suoi legami con la cultura italiana, quella anglosassone e, insieme a Roberto Andreotti, autore di Virgilio è urgente (Interlinea), le sue risonanze nella letteratura contemporanea.

 

 

Venerdì 10 aprile, ore 18:00 Enea pio e empio: Virgilio e la politica nel Novecento italiano

Giovedì 23 aprile, ore 18:00
Epica anglosassone: Virgilio in inglese da T. S. Eliot a Ursula K. Le Guin

Lunedì 4 maggio, ore 18:00 Virgilio è urgente: dialogo con Roberto Andreotti intorno ai temi del suo libro

 

 

Tutti gli incontri, a ingresso libero, si terranno presso la Biblioteca Comunale Teresiana - via Ardigò 13, Mantova; 0376.338460; biblioteca.comunale@comune.mantova.it.

Il ciclo Virgilio 900 rientra nelle attività di Quasi30, un ampio programma di iniziative che Festivaletteratura promuoverà nel periodo primaverile in avvicinamento alla trentesima edizione (9-13 settembre). Il calendario delle attività verrà annunciato prossimamente sul sito e sui canali social del Festival.

L'Ente Turismo Langhe Monferrato Roero presenta la nuova edizione di ORMA Tracce d'artista in Langhe Monferrato Roero

 

Colline, borghi, vigneti e piazze come scenari per arte e cultura. Un itinerario che per sette mesi attraversa Langhe, Monferrato e Roero patrimonio mondiale UNESCO dal 2014 da maggio a novembre 2026 L’Ente Turismo Langhe Monferrato Roero presenta la nuova edizione di ORMA. Tracce d’artista in Langhe Monferrato Roero, un programma diffuso che da maggio a novembre 2026 mette in relazione progetti artistici e territori, costruendo una narrazione condivisa della contemporaneità.   Più che un semplice cartellone di singole iniziative, ORMA si configura come coordinamento di esperienze autonome, capace di riunire, in totale, oltre 60 comuni che operano tra arte contemporanea e residenze d’artista, favorendo il dialogo tra pratiche artistiche e paesaggio culturale. Sotto il segno di ORMA. Tracce d'artista in Langhe Monferrato Roero confluiscono Creativamente Roero, Resté, Germinale Monferrato Art Fest, La collina sale sempre oltre ai Comuni di Canelli, Neviglie e Roddino, realtà che, pur mantenendo una forte identità individuale, trovano qui un quadro comune di valorizzazione e visibilità.   La progettualità di ORMA è orientata alla valorizzazione di eventi e manifestazioni nati nei diversi territori, capaci di attivare relazioni virtuose tra arte, comunità e turismo culturale, generando ricadute durature e nuove motivazioni di viaggio. Ogni progetto mantiene il proprio radicamento territoriale: Creativamente Roero nel Roero, il Comune di Roddino alla cerniera tra la Langa del Barolo e l'Alta Langa, Resté tra Alta e Bassa Langa, il Comune di Neviglie nelle Langhe Occidentali, il Comune di Canelli tra le Langhe e l'Alto Monferrato, Germinale nel Monferrato e La collina sale sempre tra le Langhe del Barbaresco e del Moscato.   Per l’edizione 2026, ORMA si arricchisce con l’ingresso di nuovi territori e collaborazioni. Entra il Comune di Canelli, che ospiterà da giugno 2026 un’opera di Maria Theresa Alves, realizzata in partnership con il Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea e l’Associazione per la tutela dei Paesaggi Vitivinicoli di Langhe-Roero e Monferrato. Si aggiungono inoltre i Comuni di Neviglie e Roddino, coinvolti nel progetto transfrontaliero Prospettive / Perspectives, sviluppato con Fondazione Sandretto Re Rebaudengo e Villa Arson. Viene infine avviato un dialogo con la Fondazione San Patrignano e l’Associazione Genesi, ampliando il raggio d’azione verso il rapporto tra arte contemporanea e impegno sociale. In qualità di coordinatore, l'Ente Turismo Langhe Monferrato Roero amplifica le singole voci raccontando unitariamente ORMA nel contesto di Alba Capitale dell’arte contemporanea 2027. Nel ruolo di coordinatore, l’Ente Turismo Langhe Monferrato Roero costruisce un racconto unitario del progetto, inserendolo nel percorso verso Alba Capitale dell’Arte Contemporanea 2027. ORMA. Tracce d’artista in Langhe Monferrato Roero si svolge con il patrocinio della Regione Piemonte.   “ORMA è un progetto che interpreta molto bene la visione della Regione Piemonte: una cultura diffusa, capace di abitare i territori, di valorizzarne l’identità e di generare nuove occasioni di crescita, partecipazione e attrattività – spiega Marina Chiarelli, Assessore alla Cultura della Regione Piemonte –. Mettere in relazione arte contemporanea, paesaggio, comunità e turismo significa costruire un modello culturale che non si concentra solo nei grandi centri, ma che sa riconoscere il valore dei borghi, delle colline e dei luoghi più autentici del nostro patrimonio. Iniziative come ORMA rafforzano il profilo del Piemonte come terra capace di coniugare bellezza, sperimentazione e visione, creando connessioni tra linguaggi artistici, memoria dei luoghi e nuove prospettive di sviluppo. È anche attraverso progettualità come questa che accompagniamo il percorso verso Alba Capitale dell’Arte Contemporanea 2027, sostenendo una rete culturale sempre più forte, inclusiva e radicata nei territori.”   “La nuova edizione di ORMA. Tracce d'artista in Langhe Monferrato Roero prosegue un percorso progettuale avviato nel 2025 e orientato alla valorizzazione di manifestazioni artistiche nate e cresciute nelle differenti aree del territorio – spiega Mariano Rabino, Presidente dell'Ente Turismo Langhe Monferrato Roero –. Eventi in grado di valorizzare i luoghi ospitanti e di essere una risorsa per lo sviluppo turistico e territoriale, lasciando al contempo una legacy alla comunità locale. In questo contesto, l’arte contemporanea diventa una leva strategica per ripensare i luoghi, ridefinire le identità e costruire nuove relazioni tra centro e periferia, tra memoria e futuro e tra le generazioni. Gli eventi artistici diffusi contribuiscono inoltre al recupero di beni pubblici e privati, coinvolgendo paesi e borghi meno battuti dalle principali rotte turistiche e innescando un circuito virtuoso di riqualificazione delle aree meno valorizzate. L’artista ospite entra così nei processi sociali, interrogando la realtà locale e il contesto con attenzione alla complessità delle relazioni. In questo senso, la residenzialità d’artista rappresenta uno strumento potente di co-creazione e azione collettiva, capace di favorire la connessione tra artisti e pubblico e di promuovere progetti di formazione e partecipazione attiva, per una fruizione più ampia e consapevole del processo e del prodotto artistico”.   Roberto Cava, Presidente di Alexala, aggiunge: “Come ATL della provincia di Alessandria/Terre del Sud Piemonte, siamo coinvolti nel programma di ORMA, grazie alla solida partnership con l’Ente Langhe Monferrato Roero, con la partecipazione diretta a Germinale Monferrato Art Fest che si sviluppa anche in buona parte sul nostro territorio e si inserisce nel percorso di sviluppo che stiamo portando avanti insieme agli attori locali. È un contributo mirato, coerente con il ruolo dell’ATL e con le attività che abbiamo condiviso con i nostri partner istituzionali. In modo particolare, stiamo lavorando alla definizione di un piano triennale in cui il prodotto turistico‑culturale avrà un ruolo centrale: un impegno che guarda alla valorizzazione del patrimonio, alla qualità dell’esperienza e alla costruzione di progettualità solide e condivise. In questo quadro, rassegne come Germinale rappresentano un tassello importante di un percorso più ampio che intendiamo sviluppare con metodo e visione”.

Il programma 2026   Resté Nelle Langhe, Resté: percorsi ed esperienze d’arte contemporanea si sviluppa tra i Comuni di Diano d’Alba, Montelupo Albese, Rodello e Cerretto Langhe, mettendo in relazione patrimonio e paesaggio culturale attraverso interventi artistici permanenti e pratiche partecipative. Il progetto attiva un dialogo continuo tra arte contemporanea e territorio, in cui le opere nascono da processi condivisi tra artisti, comunità e contesto ambientale. Promosso dalla Parrocchia di San Lorenzo di Rodello, in collaborazione con la Fondazione Santi Lorenzo e Teobaldo e UnTerritorio ETS, Resté si configura come un percorso diffuso che integra arte e paesaggio, attivando nuove modalità di fruizione e conoscenza del territorio. In piemontese Resté significa “restare” e richiama il concetto di “restanza”: un abitare consapevole fondato sulla cura, sulla relazione e sulla trasformazione dei luoghi. In questo senso, l’arte diventa dispositivo di attivazione e connessione tra comunità e territorio. Cuore del progetto sono le residenze artistiche, realizzate in collaborazione con Farm Cultural Park, GART – Galleria d’Arte di Neive e, per il collettivo PoEM, con il Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale. Le residenze si configurano come momenti di ascolto, scambio e co-creazione che coinvolgono attivamente abitanti, studenti e realtà locali, dando forma a opere e azioni performative radicate nelle identità e nelle memorie del territorio. Nel 2026, Resté giunge al quarto anno consolidando il proprio ruolo di piattaforma culturale diffusa. Il programma si articola in residenze, laboratori, incontri e nuove produzioni, con il coinvolgimento diretto delle comunità locali. Tra i principali appuntamenti: dal 21 al 27 febbraio la residenza teatrale con PoEM e Gabriele Vacis, accompagnata da incontri aperti alla comunità; il 5 aprile la Meditazione sul Vangelo di San Giovanni con la compagnia PoEM e le scenofonie di Roberto Tarasco; dal 27 aprile al 3 maggio la residenza dell’artista Sara Fratini; dal 3 al 10 giugno la residenza di Uwe Jaentsch; in ottobre le residenze con Farm Cultural Park nell’ambito del progetto Radical She; tra novembre e dicembre la mostra Dimensioni del Restare; tra dicembre 2026 e febbraio 2027 la realizzazione del padiglione Habitar con Joacquin Mora per la biennale Countless Cities. Attraverso queste attività, Resté rafforza la propria missione: valorizzare il territorio e promuovere il coinvolgimento attivo delle comunità attraverso l’arte contemporanea, favorendo la nascita di opere pubbliche, relazioni e nuove forme di abitare i luoghi.   Prospettive / Perspectives Dal 2023, i borghi di Roddino e Neviglie ospitano Prospettive / Perspectives, progetto promosso da Ente Turismo Langhe Monferrato Roero, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo e Villa Arson nell’ambito del Programma Interreg Alcotra Italia-Francia. Curato da Tom Eccles, il progetto promuove una fruizione consapevole del territorio attraverso l’arte contemporanea, affrontando temi come cambiamento climatico, sostenibilità e tutela del paesaggio in un contesto – quello di Langhe, Roero e Monferrato – riconosciuto patrimonio UNESCO. L’intervento artistico diventa così strumento di lettura e interpretazione del territorio, capace di connettere dimensione locale e questioni globali. Dal 22 aprile 2026 a Roddino, l’intervento murale di Liam Gillick e Hito Steyerl trasforma la facciata dell’ex scuola - ora bottega polifunzionale del paese - in un dispositivo visivo basato su dati dal titolo However many times we ran the model the results were pretty much the same; a Neviglie, la scultura The Traveler di Jean-Marie Appriou, collocata nel belvedere pubblico, evoca il paesaggio come orizzonte simbolico tra memoria e trasformazione. Le opere nascono da un processo condiviso con comunità e scuole, traducendo contenuti complessi in esperienze accessibili e radicate nei luoghi. Inoltre a testimonianza della continuità e della profondità del rapporto tra gli artisti e le comunità per il 2026, sono previste attività che riporteranno la creatività di Liam Gillick e Jean-Marie Appriou, rispettivamente, a Roddino e a Neviglie. All'artista britannico verrà affidata la realizzazione di un manifesto d'autore per la storica manifestazione culturale roddinese Mataria d'Langa, che nel 2026 tocca la 35° edizione; in questa occasione, la casa colorata sarà protagonista di un evento letterario il 26 luglio. Allo scultore francese, invece, il compito della realizzazione dell'etichetta della prima sboccatura, vendemmia 2023, del Metodo Classico - 50% chardonnay, 50% pinot nero -  istituzionale del Comune di Neviglie.   Creativamente Roero Due gli appuntamenti, il 16 e il 24 maggio 2026, che danno inizio all’ottava edizione di Creativamente Roero – Residenze d’Artista tra Borghi e Castelli, che avrà luogo quest'anno nei Comuni di Antignano, Castellinaldo d’Alba, Govone e San Martino Alfieri. A cura di Patrizia Rossello, il progetto si configura come una rete di residenze per artisti italiani e internazionali, pensata per integrare offerta culturale e valorizzazione territoriale attraverso pratiche partecipative. Il lavoro si fonda su processi di relazione diretta con i luoghi e le comunità, e, grazie alla produzione di opere e installazioni site specific, ricerca artistica e contesto diventano elementi inseparabili. L’edizione 2026, intitolata Tema libero, coinvolge Francesco Meloni, Saverio Todaro, Giuseppe Gavazza e Carlo Gloria in un percorso di studio, analisi e creazione articolato tra incontri, sopralluoghi e momenti di restituzione pubblica. Il progetto si conclude con un evento diffuso nei diversi comuni, trasformando il territorio in un sistema espositivo permanente aperto e condiviso dove i linguaggi del contemporaneo dialogano armonicamente con le tradizioni locali mettendo in risalto quegli elementi che rendono ciascun borgo unico e speciale. Ad oggi, nel susseguirsi delle edizioni, sono 28 gli artisti coinvolti e oltre 30 le installazioni che, diventate patrimonio delle comunità tramite un atto formale, danno vita a un museo diffuso a cielo aperto tra Roero e Monferrato. Sabato 16 maggio a Govone, presso il Castello Reale, si svolgerà il convegno Arte, Cultura, Impresa e l’assegnazione del Premio Castello Reale di Govone. Domenica 24 maggio si terrà la festa itinerante di inaugurazione delle opere, con degustazioni ed eventi performativi lungo il percorso: ore 10.00 Carlo Gloria – San Martino Alfieri; ore 12.00 Francesco Meloni – Antignano; ore 15.00 Giuseppe Gavazza – Govone; ore 17.00 Saverio Todaro – Castellinaldo d’Alba. Promosso dall’Associazione Creativamente Roero, il progetto coinvolge 25 Comuni e numerosi partner, ed è sostenuto da Regione Piemonte, Fondazione CRC, Fondazione CRT, Fondazione CR Asti e Camera di Commercio di Cuneo e, per la sezione Creativamente Roero Lab, da Banca d’Alba.   La collina sale sempre Dal 20 giugno al 5 luglio 2026 torna La collina sale sempre, festival diffuso che dal solstizio d’estate vedrà protagonisti i Comuni di Castiglione Tinella, Mango, Neive, Barbaresco, Santo Stefano Belbo e Castagnole delle Lanze. Ideato da Ernesto Morales e curato da Marzia Capannolo, il progetto mette in relazione arte contemporanea, paesaggio e comunità attraverso opere e installazioni site-specific sviluppate in dialogo con le caratteristiche storiche e culturali dei luoghi. Il festival si configura come un itinerario che attraversa architetture e spazi simbolici – chiese, torri campanarie, cantine, fienili ed edifici storici – attivando nuove modalità di fruizione del territorio e un confronto diretto tra linguaggi contemporanei e patrimonio locale. Come suggerito dal titolo stesso del festival ispirato a un passaggio de La luna e i falò di Cesare Pavese, l’edizione di quest’anno si sviluppa attorno al tema della trasformazione, intesa come processo capace di conservare la memoria e generare nuove forme e significati. I 13 artisti coinvolti – provenienti da Italia, Lettonia, Olanda, Uruguay, Stati Uniti e Argentina – sono invitati a confrontarsi con il territorio attraverso interventi pensati in relazione alle sue stratificazioni storiche e culturali. Il programma, articolato in mostre, installazioni e momenti di incontro, è accompagnato da workshop, visite guidate e degustazioni, in collaborazione con le realtà produttive locali. Nel primo weekend (20–21 giugno) il festival si apre tra Castiglione Tinella, Mango e Neive con mostre, installazioni site-specific e degustazioni, coinvolgendo spazi simbolici del territorio e la sede di Artefora, che ospita anche i progetti dei vincitori del Premio Luigi Candiani. Da venerdì 26 giugno la Torre di Barbaresco ospiterà la mostra Orizzonti futuri mentre durante le settimane del festival un panel di incontri e talk con gli artisti verrà ospitato a Santo Stefano Belbo nella sede della Fondazione Cesare Pavese. Dal 27 giugno al 5 luglio il focus si sposta su Castagnole delle Lanze con Lanze in Arte, una settimana di installazioni diffuse, workshop ed eventi che trasformano il borgo in un laboratorio a cielo aperto, affiancata da un programma internazionale di residenza artistica organizzato in collaborazione con la  Great Meadows Foundation - (USA): per un mese Castagnole delle Lanze sarà il luogo di residenza e di ricerca dell’Artista Lori Larusso proveniente dal Kentucky e dell’Artista Argentina Adriana Carambia in rappresentanza del collettivo Plataforma Afluente, vincitore del premio Artefora Residency. Il programma si completa il 28 giugno con l’inaugurazione del murales pubblico Cambiante di Ernesto Morales, opera permanente che riflette sul tema della trasformazione in dialogo con il paesaggio collinare.   Germinale – Monferrato Art Fest Dal 10 settembre al 4 ottobre 2026 torna Germinale – Monferrato Art Fest, rassegna diffusa nel Basso Monferrato che coinvolge 17 Comuni tra le province di Asti e Alessandria, coinvolgendo anche Alexala, l‘agenzia turistica locale della provincia di Alessandria.  Curata da Francesca Canfora, l’edizione 2026 – Di marne feconde, un mare – propone una lettura del territorio che indaga il sottosuolo come archivio di memoria e metafora dell’invisibile, mettendo in relazione dimensione geologica, storia e immaginario. Il progetto costruisce così una narrazione stratificata, capace di attraversare tempo e paesaggio. Il programma riunisce circa 50 artisti tra nomi affermati e nuove generazioni, con mostre, installazioni, progetti site-specific e 10 residenze d’artista (tra senior internazionali e under 35 selezionati tramite bando). Accanto all'esteso circuito di oltre venti sedi espositive, prosegue la costruzione del Museo Diffuso con due nuove opere permanenti a Villadeati e a Rinco (Montiglio Monferrato). Si rinnova inoltre il Selva Art Prize, premio dedicato agli artisti under 40, con mostra finale a Castagnole Monferrato. Il Public Program anima i quattro weekend con talk, workshop e performance, offrendo un’esperienza immersiva e multidisciplinare. Particolare attenzione è rivolta alle nuove generazioni con il progetto Micromondi sotto i piedi: laboratori nelle scuole primarie del territorio portano alla creazione di un’opera collettiva, un “archivio fossile del futuro”, esposta durante il festival.   Garden of Pluriversal Recapturings (Il giardino delle riconquiste pluriversali) In celebrazione del decennale della nomina a Patrimonio dell’Umanità UNESCO dei Paesaggi Vitivinicoli di Langhe-Roero e Monferrato, l’artista brasiliana Maria Thereza Alves è stata selezionata per un grande progetto di arte pubblica finanziato da Regione Piemonte e Ministero del Turismo. Esito di una collaborazione tra il Comune di Canelli, l’Associazione per i Paesaggi Vitivinicoli di Langhe-Roero e Monferrato e il Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, Garden of Pluriversal Recapturings (Il giardino delle riconquiste pluriversali) 2026, di Maria Thereza Alves è un intervento specificatamente pensato per il sito de La Moncalvina a Canelli, al fine di creare un tessuto connettivo tra lo spazio umano e tutto l’ecosistema circostante. L’opera prevede un’ampia sistemazione paesaggistica a carattere ecologico del sito sviluppata in collaborazione con ecoLogicStudio. Il giorno di inaugurazione è fissato per l’11 luglio 2026. Il progetto è stato realizzato grazie al sostegno del Fondo Unico Nazionale per il Turismo (FUNT), istituito dal Ministero del Turismo, e della Regione Piemonte con il coordinamento curatoriale del Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea.   Nel quadro delle progettualità legate ad Alba Capitale dell’Arte Contemporanea 2027, ORMA avvia un dialogo con la Fondazione San Patrignano ETS e l’Associazione Genesi, due realtà di riferimento nel rapporto tra arte contemporanea e impegno sociale. La Fondazione San Patrignano ETS, dal 1985, sostiene l’omonima Comunità, la più grande realtà di recupero dalla tossicodipendenza in Europa e modello di riferimento a livello mondiale. Per garantire la sostenibilità finanziaria e la sopravvivenza perpetua della struttura, la Fondazione ha dato vita a una collezione di opere d’arte donate da prestigiosi esponenti del settore attraverso atti di donazione che prevedono la vendita all’asta delle opere in caso di necessità economiche da parte della Comunità. Questo patrimonio, che oggi conta complessivamente 42 opere, è stato protagonista di un importante percorso di valorizzazione tra il 2020 e il 2024 presso il PART-Palazzi dell’Arte di Rimini, oltre a essere stato presentato in contesti d'eccellenza quali la Triennale di Milano e l’Università Bocconi attraverso mostre dedicate. Accanto a questa esperienza, l’Associazione Genesi – fondata nel 2020 su iniziativa di Letizia Moratti – promuove attraverso la propria collezione una riflessione sui diritti umani e sulle principali urgenze del presente. Le opere, esposte in contesti internazionali come il Palais des Nations di Ginevra, Villa Panza e la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, delineano un progetto che unisce arte contemporanea, educazione civica e consapevolezza sociale. Il dossier di candidatura prevede l’arrivo nel territorio di Langhe Monferrato Roero di una selezione di opere provenienti da entrambe le collezioni, offrendo al pubblico l’opportunità di confrontarsi con lavori di artisti come Mario Schifano, William Kentridge, Michelangelo Pistoletto, Francesco Vezzoli, Anna Boghiguian, Alfredo Jaar e Shirin Neshat.

BENANTI PROTAGONISTA PER LA NONA VOLTA A OPERAWINE CON IL ROVITTELLO PARTICELLA NO. 341 ETNA DOC ROSSO RISERVA

 

Un vino simbolo dell’Etna, nato da una singola particella e da una visione coerente nel tempo, per un racconto di territorio, eleganza e profondità, scelto da Wine Spectator tra le eccellenze assolute

Viagrande (CT), 8 aprile 2026  -  Per il nono anno, Benanti è tra le cantine protagoniste di OperaWine, l’evento simbolo dell’eccellenza vitivinicola italiana, confermando il ruolo di riferimento assoluto dell’azienda nella valorizzazione dei grandi vini dell’Etna. "OperaWine, Finest Italian Wines: Great Producers Selected by Wine Spectator" - l’evento esclusivo organizzato da Veronafiere e Vinitaly, in collaborazione con la rivista statunitense Wine Spectator – quest'anno andrà in scena sabato 11 aprile alle Gallerie Mercatali e precederà ufficialmente l’inaugurazione di Vinitaly.      Per l’edizione 2026, Benanti presenta il Rovittello Particella No. 341 Etna DOC Rosso Riserva, annata 2015, espressione di punta della denominazione e sintesi perfetta del dialogo tra viticoltura d’altura, suoli vulcanici e sensibilità contemporanea. Il vino nasce da una singola particella selezionata nel versante nord dell’Etna, nella frazione Rovittello del Comune di Castiglione di Sicilia, area storica particolarmente vocata, caratterizzata da terreni lavici antichi, altitudini elevate e notevoli escursioni termiche.      Dal 2015, la raccolta è limitata alle viti centenarie pre-fillossera della piccola particella di Contrada Dafara Galluzzo, a 750 metri sul versante nord dell’Etna. Il vino nasce da viti di Nerello Mascalese (95%) e Nerello Cappuccio (5%), coltivate su terreni vulcanici sabbiosi ricchi di minerali ed allevate ad alberello con basse rese per ettaro. La vendemmia avviene a mano nell’ultima decade di ottobre, seguita da fermentazione in acciaio con lieviti autoctoni e lunga macerazione. La maturazione si svolge in botti di rovere francese per circa 24 mesi, con ulteriori 12 mesi di affinamento in bottiglia. Il vino si presenta di colore rosso rubino tendente al granato, con profumi eterei, floreali e di frutta matura. Al palato rivela eleganza, struttura tannica, mineralità e persistenza.     La presenza di Benanti a OperaWine - che seleziona ogni anno un numero ristretto di produttori considerati iconici - rappresenta un ulteriore riconoscimento del lavoro imponente portato avanti dalla storica cantina siciliana nella tutela e valorizzazione del territorio etneo, molto prima che questo divenisse uno dei distretti vinicoli più celebrati a livello internazionale.   Con il Rovittello Particella No. 341 Etna DOC Rosso Riserva, Benanti invita giornalisti, operatori e appassionati a scoprire un vino che racconta l’Etna nella sua dimensione più profonda: un racconto di stratificazioni geologiche, cultura agricola e rispetto assoluto del luogo d’origine.

PIEMONTE LAND OF WINE A VINITALY 2026

Con il Consorzio Piemonte Land of Wine oltre un centinaio di aziende vinicole e sei Consorzi alla 58ª edizione del Vinitaly di Verona (12-15 aprile). Monchiero: «Piemonte può crescere, ma serve visione condivisa e adattabilità a un contesto globale in evoluzione continua»

CASTAGNITO (CUNEO) - Dal 12 al 15 aprile, negli spazi di Vinitaly 2026 (Padiglione 10), il Piemonte del vino si presenta compatto, con una visione sempre più chiara e condivisa. Il Consorzio Piemonte Land of Wine, che riunisce tutti i Consorzi vitivinicoli regionali, torna a Verona con un progetto che punta a rafforzare identità, relazioni e presenza internazionale. Nella sua area esporranno 108 aziende, con quattro Consorzi di Tutela di vini a cui si aggiungono il Consorzio del Vermouth di Torino e il Consorzio Tutela Grappa del Piemonte e Grappa di Barolo.  

«Vinitaly rappresenta per noi un momento strategico - sottolinea Francesco Monchiero, produttore vitivinicolo e presidente di Piemonte Land -. Non è soltanto una vetrina - chiarisce -, ma un luogo di incontro dove il Piemonte può raccontarsi come sistema. Oggi più che mai è fondamentale presentarsi uniti, valorizzando le nostre denominazioni ma anche la capacità di fare squadra».

Il padiglione Piemonte si configura come uno spazio dinamico, pensato per accogliere operatori, buyer e stampa internazionale, offrendo un percorso tra territori, vitigni e storie produttive. Dalle Langhe al Monferrato, all’Astigiano, passando per il Roero e le altre aree del vino piemontese come il Tortonese e l’Ovadese, l’Alto Piemonte e l’Alta Langa, l’obiettivo è quello di restituire la complessità e la ricchezza di una regione che continua a essere punto di riferimento per l’enologia mondiale.

A guidare l’organizzazione e la regia operativa è la direttrice del Consorzio, Anna Errico, che evidenzia il lavoro svolto sul fronte della comunicazione: «Abbiamo costruito un programma che integra momenti di degustazione, incontri B2B e attività di storytelling. Il nostro intento è quello di offrire un’esperienza completa, capace di coinvolgere sia il professionista sia l’appassionato. Il Piemonte ha molto da raccontare e Vinitaly è il palcoscenico ideale per farlo».

Un ruolo centrale sarà affidato anche alla proposta gastronomica, elemento sempre più strategico nella promozione del vino. A gestire il ristorante dell’area Piemonte sarà Davide Palluda, una delle figure di riferimento della cucina regionale piemontese e chef del ristorante stellato “All’Enoteca” che si trova nel palazzo storico dove ha sede l’Enoteca Regionale del Roero, nel centro di Canale (Cuneo).

Spiega: «Il vino piemontese trova nella cucina il suo naturale completamento. E noi porteremo a Verona i prodotti piemontesi che non sempre sono messi in luce, quelli che il pubblico non si aspetta o che non trova spesso nelle proposte della ristorazione, ma che restano fortemente nel solco della tradizione del Piemonte. L’idea è quella di creare un dialogo continuo tra calice e piatto, offrendo ai visitatori un’esperienza autentica e originale».

Per il Consorzio Piemonte Land of Wine, la partecipazione a Vinitaly si inserisce in una strategia più ampia, che guarda ai mercati internazionali con rinnovata attenzione. «Dobbiamo continuare a investire sulla qualità e sulla promozione - conclude Monchiero - Il Piemonte - aggiunge - ha tutte le carte in regola per crescere ancora, ma serve una visione condivisa e la capacità di adattarsi a un contesto globale in continua evoluzione».

Verona, ancora una volta, sarà il punto di partenza. Un crocevia di incontri, opportunità e prospettive, dove il Piemonte del vino si presenta non solo per confermare il proprio ruolo, ma per rilanciarlo con forza.