Gibellina Capitale Italiana dell’Arte Contemporanea 2026 PORTAMI IL FUTURO

 AGENDA DEI PROSSIMI APPUNTAMENTI

gibellina2026.it/

PROSSIME APERTURE

 

MOSTRE

26 giugno – 27 settembre 2026

 

Domestic displacement Luogo: MAC - Museo d’Arte Contemporanea “Ludovico Corrao” ed ex Chiesa di Gesù e Maria

A cura di Giulia Ingarao e Antonio Leone

3 luglio – 2 agosto 2026

 

Festival delle Orestiadi di Gibellina | 45ª edizione Luogo: Baglio Di Stefano e Grande Cretto di Burri, Gibellina Direttore artistico Alfio Scuderi

 

4 luglio – 6 settembre 2026

 

Gibellina Photoroad 2026 Luogo: Sedi varie

A cura di Arianna Catania

Primo festival italiano open air e site-specific, organizzato da Associazione On Image, la manifestazione, dedicata a fotografia e arti visive, dal 2016 trasforma la città in un museo a cielo aperto, generando dialoghi tra arte contemporanea e spazio urbano. Questa edizione speciale presenta anche le installazioni site-specific dell’artista olandese Erik Kessels, di Teresa Giannico e Stefano Cerio, una video-installazione alla Fondazione Orestiadi, e un catalogo per celebrare i dieci anni di attività.

10 luglio – 6 settembre 2026

 

L’arte si racconta, il racconto dell’arte. Qui la vita non è altrove Installazione di Roberto Andò e Mimmo Paladino Luogo: Baglio di Stefano, Gibellina
A cura di Alfio Scuderi

Un progetto inedito, in collaborazione con il Festival delle Orestiadi, che mette in scena il rapporto tra arte e teatro nella storia della città. Incontri, esposizioni, performance e un’installazione sonora e visiva, Qui la vita non è altrove, firmata da Roberto Andò e Mimmo Paladino e ispirata ai testi di Leonardo Sciascia e Luigi Pirandello, compone un percorso che attraversa quarantacinque anni di creazione e sperimentazione. L’opera rinnova l’alleanza tra teatro, arti visive e paesaggio, che ha reso Gibellina un laboratorio unico nel panorama italiano.

RESIDENZE

24 luglio, 29 novembre 2026

 

Sislej Xhafa

Le ombre A cura di Andrea Cusumano e Paola Nicita La residenza ha avuto luogo dal 17 al 22 giugno 2026

Noto per interventi concettuali essenziali e fortemente radicati nel contesto, l’artista kosovaro realizza un progetto dedicato agli abitanti più anziani di Gibellina. Le sue sculture nascono dal tracciamento delle loro ombre, registrate nelle piazze e negli spazi pubblici della città. Sagome che diventano forme tridimensionali che popolano il Sistema delle Piazze, trasformandolo in un “ritratto collettivo” in negativo. Un progetto che ricuce simbolicamente lo strappo tra la città delle persone e la città delle architetture. Il 24 luglio e il 29 novembre 2026 ci sarà la presentazione delle opere realizzate durante la residenza nel Sistema delle Piazze

1° – 15 agosto 2026

 

Giorgio Andreotta Calò

Ricucire In collaborazione con l’Accademia di Belle Arti di Venezia Un progetto-laboratorio che coinvolge un gruppo di studenti dell’Accademia di Belle Arti di Venezia in un percorso di attraversamento fisico e simbolico dei luoghi del Belìce colpiti dal terremoto. Partendo dall’opera di Alberto Burri, l’artista propone una riflessione sulle azioni “riparatorie” e sul rapporto tra ferita e paesaggio. Durante la residenza verrà realizzato un nuovo prìsente per la processione di San Rocco del 16 agosto che verrà portato in processione fino al Grande Cretto di Burri e, secondo tradizione, donato alla città. Il progetto intreccia rito, cammino e pratica artistica come forme di ricucitura tra passato e presente. Il 16 agosto 2026 ci sarà una performance e la presentazione dell’opera

1° – 20 agosto 2026

 

ZoukakTheatre Il collettivo teatrale libanese nato a Beirut nel 2006, lavora a Gibellina con una residenza che combina produzione artistica, formazione e intervento sociale. Specializzato nell’uso del teatro come strumento di impegno politico, cura ed educazione, Zoukak propone laboratori, performance e momenti di confronto aperti alla comunità, con particolare attenzione a contesti marginalizzati. Le pratiche teatrali del collettivo, già sperimentate in Libano e in numerosi festival internazionali, vengono applicate al contesto del Belìce, stimolando nuove forme di partecipazione, discussione e consapevolezza. Lo spettacolo si svolgerà il 20 agosto 2026 al Teatro Consagra.

 

ONGOING

 

MOSTRE

Fino al 19 luglio 2026

 

Masbedo, Adrian Paci: Dal mare, dialoghi con la città frontale

A cura di Andrea Cusumano

Luogo: Teatro di Pietro Consagra, Gibellina

 

Fino al 27 settembre 2026

 

Il Cretto è casa mia

A cura di Nicolò Stabile Luogo: MAC - Museo d’Arte Contemporanea “Ludovico Corrao” TBC

Fino al 30 settembre 2026

 

Prisenti

A cura di Cristina Costanzo ed Enzo Fiammetta Luogo: Museo delle Trame Mediterranee di Fondazione Orestiadi + Museo d'Arte Contemporanea Ludovico Corrao + Chiesa Madre di Quaroni - Gibellina 

Fino al 31 dicembre 2026

 

Philippe Berson. Mummie

A cura di Gaetano Costa

Luogo: Belìce/EpiCentro della Memoria Viva, Gibellina

In collaborazione con Riso – Museo Regionale d’Arte Moderna e Contemporanea di Palermo

 

Fino al 31 dicembre 2026

 

Rossana Taormina. Luce Residua

A cura di Giuseppe Maiorana e Vito Chiaramonte

Luogo: Belìce/EpiCentro della Memoria Viva, Gibellina

 

RESIDENZE

Fino al 4 luglio 2026

 

Flavio Favelli

500

A cura di Cristina Costanzo

4 luglio 2026, presentazione dell'opera realizzata

 

Fino al 28 novembre 2026

 

Lucia Veronesi

Qui prima non c'era il nulla A cura di Cristina Costanzo 21 novembre 2026, presentazione delle opere realizzate

 

Fino al 12 settembre 2026

 

Pietro Fortuna

Folds A cura di Andrea Cusumano 12 settembre 2026, presentazione delle opere realizzate

La residenza porterà alla realizzazione di un ciclo di sculture modulari per uno spazio verde della città. Ogni elemento è costituito da lastre d’acciaio piegate in forme curve, che traducono in gesto un processo di ripetizione e variazione, simbolo dell’esperienza del divenire, invitando a un’osservazione lenta e attiva.

Fino al 23 ottobre 2026

 

Stalker

Intervento Minimo: Difesa della Natura. Il Lago, da miraggio a ecosistema emergente

1° luglio dalle 18.00 alle 21.00 - Diamo un nome al lago 2 luglio dalle 18.00 alle 21.00 - La Stanza del Lago

 

Con Philip Ursprung (ETH Zürich) e Giuliano Fanelli (ecologo), il collettivo Stalker (Giulia Fiocca, Lorenzo Romito), in continuità con le proprie ricerche sulla cura degli ecosistemi emergenti tra le rovine della modernità, interviene sul bacino idrico progettato da Oswald Mathias Ungers a Gibellina, oggi in stato di rovina e rinaturalizzazione spontanea. Il progetto, dedicato a Ludovico Corrao e ispirato alle esperienze di Danilo Dolci, Lucius Burckhardt e Joseph Beuys, mira a comprendere, tutelare e valorizzare il processo di trasformazione naturale del lago, proponendo un’alleanza tra umano e non umano. Attraverso cammini, azioni collettive e dispositivi di ascolto, la comunità viene coinvolta nella cura del bacino e nella progettazione di una rete di vie d’acqua che trasformi gli spazi incolti in aree agricole, boschive e di uso comune, restituendo al territorio una dimensione di paesaggio condiviso

Unilegion avvia un'azione collettiva contro il cartello italiano del cartone ondulato, con danni stimati in oltre 450 milioni di euro

 

Quasi 300 aziende provenienti da tutta Italia chiedono un risarcimento del sovrapprezzo pagato per l’acquisto di imballaggi in cartone ondulato

Milano, 26 giugno 2026 – unilegion ha presentato un'azione collettiva contro il cartello italiano del cartone ondulato presso il Tribunale di Milano.

L'azione mira a far valere danni stimati in oltre 450 milioni di euro, compresi gli interessi, per conto di quasi 300 aziende provenienti da tutta Italia. Le aziende partecipanti provengono da un'ampia varietà di settori, tra cui vino, ortofrutta, alimentare, moda, ingegneria meccanica e molti altri.

Il caso fa seguito alla decisione dell'Autorità Garante della Concorrenza e del Mercato del 17 luglio 2019, che ha accertato l'esistenza di due cartelli interconnessi operanti nel mercato della produzione e commercializzazione di fogli in cartone ondulato e di imballaggi in cartone ondulato quanto meno dal 2005 al 2017. L'Autorità ha inflitto alle aziende coinvolte ammende per oltre 287 milioni di euro. La decisione è stata successivamente confermata dai tribunali amministrativi italiani.

Il vasto numero di aziende partecipanti evidenzia la portata economica del cartello per il mercato italiano e la misura in cui le imprese di diversi settori sono state colpite per oltre un decennio da prezzi di mercato gonfiati artificialmente.

"Le azioni risarcitorie per danni da cartello sono spesso troppo complesse, costose e rischiose perché le singole aziende possano perseguirle autonomamente. Aggregando quasi 300 aziende in un'unica azione collettiva interamente finanziata, stiamo creando la forza e le risorse necessarie per chiamare i membri del cartello a rispondere delle loro azioni e per ottenere un risarcimento significativo per le imprese colpite", ha affermato Michael Gramkow, amministratore delegato dell’attrice.

La richiesta di risarcimento è stata preparata in collaborazione con un team legale ed economico che vanta una lunga e consolidata esperienza nel settore. Il lavoro legale è stato svolto dallo studio legale specializzato in contenzioso Trevisan & Cuonzo, con il team T&C guidato dal socio Vittorio Cerulli Irelli e dal counsel Virginia Bellucci, assieme all’avvocato Nicolò Manzini, socio di RPLT – RP Legal & Tax.

L’analisi economica è stata condotta dalla rinomata società di economisti della concorrenza Charles River Associates, guidata dal Dr. Patrick Andreoli-Versbach e dal Dr. Valter Sorana.

 

 

Informazioni su unilegion

La società attrice che coordina l'azione collettiva contro il cartello del cartone è una società controllata di unilegion, un operatore specializzato in azioni collettive nei casi di violazione delle norme antitrust in Europa. La società ha sede ad Amburgo ed è autorizzata come fornitore di servizi legali sotto la supervisione dell'Ufficio federale di giustizia tedesco.

unilegion vanta una vasta esperienza nell'organizzazione e nella gestione di azioni collettive in materia di concorrenza in diversi Stati membri dell'UE. Nell'ambito delle azioni legali già avviate, unilegion fa valere i diritti di oltre 4.000 aziende europee, per un importo complessivo superiore a 850 milioni di euro. Le azioni collettive di unilegion sono proposte con l’appoggio di investitori istituzionali e sono prive di costi per le aziende partecipanti, poiché unilegion si fa interamente carico di tutti gli oneri relativi al procedimento e riceve una commissione solo in caso di successo. unilegion è una società indipendente che, a seconda delle necessità del singolo caso, opera in sinergia con finanziatori, avvocati di primo livello specializzati nel settore ed economisti della concorrenza.

Contatti per la stampa
unilegion Azione Cartone Ondulato GmbH
Jungfernstieg 7
20354 Amburgo
Germania
E-mail: info@unilegion.eu
Tel.: +49 (0)40 743 035 25
Sito web: www.unilegion.eu

PANISFIZIO IN CAMOMA A CORTELLAZZO IL NUOVO INDIRIZZO DELLO CHEF ORLANDO BORTOLAMI

 

Inaugurata la nuova pizzeria di chef Orlando Bortolami in Piazza del Granatiere a Cortellazzo. Panisfizio, realtà premiata con i Tre Spicchi del Gambero Rosso, porta a Jesolo e dintorni una nuova idea di ospitalità, dove il tempo diventa ingrediente fondamentale e la pizza continua a raccontare territorio, ricerca e relazioni umane.

Jesolo accoglie un nuovo capitolo della storia di Panisfizio. Lo scorso 29 maggio ha aperto ufficialmente a Cortellazzo, in Piazza del Granatiere 1, Panisfizio in Camoma, il terzo punto della realtà guidata dallo chef e pizza-ricercatore Orlando Bortolami, già insignita dei Tre Spicchi del Gambero Rosso.

Chef Orlando Bortolami

Nato all’interno degli spazi dello storico Hotel Camoma, il nuovo locale rappresenta molto più di un ampliamento del progetto. Fin dal nome, la nuova sede esprime infatti uno dei principi che da sempre guidano il lavoro di chef Bortolami: il valore del tempo. Nel dialetto veneziano, infatti, la parola “camoma” identifica una persona che agisce con calma e senza fretta. Un significato che diventa manifesto dell'identità del locale e della filosofia che anima Panisfizio: rispettare i tempi naturali delle cose, dalla coltivazione delle materie prime alle preparazioni, fino all'esperienza vissuta dagli ospiti. Un approccio che si riflette nel lavoro quotidiano dello chef, da anni impegnato nello studio degli impasti ad alta digeribilità, nella gestione del lievito madre e nella costruzione di una filiera cortissima basata sul dialogo diretto con agricoltori e produttori del territorio.

Panisfizio in Camoma

Anche gli spazi raccontano questa visione. Panisfizio in Camoma si sviluppa in un ambiente ampio e scenografico, dove arredi contemporanei e oggetti d'antiquariato convivono in equilibrio, dando vita a un luogo accogliente e ricco di personalità. Un contesto pensato per favorire l'incontro e invitare gli ospiti a rallentare, prendendosi il tempo necessario per vivere pienamente l'esperienza della tavola.   A rendere ancora più autentica l'atmosfera di Panisfizio in Camoma — mantenendo sempre al centro la materia prima frutto della importante e approfondita ricerca in Italia e all’estero — contribuiscono i nuovi "Conviviali": una sezione del menu in cui piatti di cucina sono pensati per la condivisione al centro del tavolo e gustati insieme, in un gesto di convivialità spontaneo.

Attraverso questi assaggi prende forma l'identità gastronomica del progetto, costruita attorno alla valorizzazione delle materie prime e delle persone che le producono. I Conviviali diventano così anche il punto di partenza ideale per scoprire la carta dei vini naturali e artigianali, una selezione in costante evoluzione che dialoga con la cucina attraverso la stessa attenzione alla qualità, alla biodiversità e all'espressione dei territori.  Al centro del progetto Panisfizio rimane naturalmente la pizza, interpretata come strumento di racconto del territorio, delle materie prime e dei suoi protagonisti. Un lavoro che trova espressione nella collaborazione con realtà agricole virtuose, come la vicina Società Agricola Biodinamica San Michele, e che si traduce in una proposta gastronomica capace di coniugare rigore tecnico, ricerca e autenticità.  Con Panisfizio in Camoma, Orlando Bortolami consolida così la presenza del brand sul territorio jesolano e dà forma a un luogo che guarda al futuro senza inseguire le mode, ma rimettendo al centro ciò che oggi appare sempre più prezioso: il tempo, la qualità delle relazioni e il rispetto della materia prima.  Credits Foto Aromi

A Recoaro Terme due giorni di arte diffusa nell'ambito del Cantiere del Contemporaneo 27 – 28 giugno 2026

 

Il Weekend del Contemporaneo rappresenta il momento conclusivo del primo ciclo di residenze del Cantiere del Contemporaneo, nuovo polo dedicato all’arte contemporanea e alle residenze d'artista a cura di Elisabetta Bacchin. Promosso nell’ambito di un più ampio percorso di rigenerazione culturale e sociale di Recoaro Terme, il progetto è nato dal desiderio di mettere in relazione il patrimonio storico, paesaggistico e identitario del territorio con i linguaggi dell’arte contemporanea, trasformando il borgo in un luogo di sperimentazione e ricerca. Dopo due mesi di attività e incontri, sabato 27 e domenica 28 giugno 2026, dalle ore 11:00 alle 21:00, a Recoaro Terme prenderà vita un percorso espositivo diffuso che coinvolgerà Caffè Nazionale e altri luoghi significativi.   Da maggio 2026 quattro artisti – Romesh Bothalage, Pietro Chiarello, Francesco Pizzocchero e Virginia Stevenin – hanno vissuto e lavorato a Recoaro Terme, utilizzando gli spazi del Cantiere del Contemporaneo come luogo di produzione e confronto. Le residenze hanno preso avvio da una riflessione sul senso del luogo e sulle peculiarità che caratterizzano il territorio, tra cui la memoria storica e architettonica del borgo, il patrimonio termale, il paesaggio delle Piccole Dolomiti, il rapporto tra uomo e ambiente e le tradizioni locali.   Gli artisti in residenza hanno esplorato il territorio attraverso sopralluoghi, incontri con cittadini e realtà locali, sviluppando un processo di ascolto e osservazione che ha permesso loro di entrare in relazione con il contesto ospitante. Questo lavoro preliminare non è da intendersi come un semplice esercizio di documentazione, ma come l'avvio di un percorso di ricerca autonomo che si è aperto a nuove direzioni, lasciando spazio alle specificità di ciascuna pratica artistica e a sperimentazioni capaci di mettere in dialogo la dimensione locale con questioni più ampie. Ciascun artista ha infatti rielaborato l'esperienza della residenza attraverso il proprio linguaggio e la propria poetica. Le opere pensate dagli artisti non propongono dunque una rappresentazione univoca del borgo, né una lettura didascalica della sua storia. Al contrario, assumono il territorio come materia viva di confronto, aprendo un campo di possibilità interpretative e facendo emergere storie, presenze e potenzialità spesso invisibili.   Durante il Weekend del Contemporaneo, le opere realizzate nel corso delle residenze si affiancheranno a interventi di altri artisti invitati per l’occasione, installazioni, progetti video, momenti performativi e contaminazioni con la musica sperimentale. Per due giorni Recoaro Terme si trasformerà così in un laboratorio creativo a cielo aperto, uno spazio di incontro che intende promuovere un modello di sviluppo culturale fondato sulla partecipazione. Più che una semplice restituzione finale, l’evento vuole essere un’occasione per immaginare nuove forme di relazione tra comunità, patrimonio e creatività contemporanea, contribuendo a costruire un racconto rinnovato del territorio di Recoaro Terme e ad aprire nuove prospettive sulle sue potenzialità future.   Informazioni   Comune di Recoaro Terme Weekend del Contemporaneo due giorni di arte diffusa: sabato 27 e domenica 28 giugno 2026 ore 11:00 – 21:00   Cantiere del Contemporaneo Polo per l'arte contemporanea e le residenze d'artista   Progetto e curatela: Elisabetta Bacchin   Sede: Via Vittorio Emanuele, 4 Recoaro Terme (VI)   Info e contatti: info@cantieredelcontemporaneo.org iat@comune.recoaroterme.vi.it Tel. +39 0445 75070     Pietro Chiarello, Prato Fiorito (detail), 2026, tre elementi in ferro verniciato, 400 x 350 x 250cm Francesco Pizzocchero, Tre Vedute da Piazza Dolomiti (detail), 2026, fotografia, elaborazione algoritmica, foglia argento, installazione site specific, installazione realizzata in collaborazione con l’atelier di Decorazione B dell’Accademia di Belle Arti di Venezia Romesh Bothalage, Residuo, 2026, olio, toner termofissato su carta, fusaggine, acrilico, 250 x 270 x 540cm Virginia Stevenin, Untitled (Una Cerva) (still from video), 2026, video, colore, suono, 4k, 04'04''