WINES EXPERIENCE CHIUDE LA SUA PRIMA EDIZIONE A HO CHI MINH CITY CON OLTRE 550 OPERATORI QUALIFICATI E CONFERMA IL VIETNAM COME HUB DEL VINO ITALIANO NEL SUD-EST ASIATICO

 

Buyer provenienti da Vietnam, Thailandia, Singapore, Malesia, Indonesia, Cambogia, Laos e Malesia hanno incontrato oltre 80 produttori italiani in due giornate dedicate a business, formazione e networking. Successo anche per la prima edizione dei Market Shapers Awards del Sud-Est asiatico.

Ho Chi Minh City, giugno 2026 –  Si è conclusa con oltre 550 operatori qualificati la prima edizione di Wines Experience a Ho Chi Minh City, l’appuntamento internazionale dedicato alla promozione del vino italiano nel Sud-Est asiatico. Per due giorni, il 25 e il 26 giugno, The Adora Center ha raccolto importatori, distributori, buyer della grande distribuzione, retailer specializzati, sommelier, ristoratori, professionisti dell'hospitality e media provenienti da Vietnam, Thailandia, Singapore, Malesia, Indonesia, Cambogia, Laos e Malesia.   Organizzata da United Experience, joint venture tra BolognaFiere Group e Fiere Italiane SEA, con il supporto di Vinexad, del Consolato Generale d'Italia a Ho Chi Minh City, di ITA-ICE (Italian Trade Agency), della Vietnam Sommelier Association (VSA) e di NielsenIQ, la manifestazione ha ospitato oltre 80 produttori italiani, offrendo una rappresentazione ampia del patrimonio enogastronomico italiano. Tra i protagonisti, anche Italia del Vino e ITA-ICE Agenzia, che ha riunito in una collettiva oltre 16 aziende provenienti da sette regioni italiane contribuendo all'attività di incoming di buyer internazionali.   Il riscontro raccolto tra aziende, buyer, relatori e partner è stato estremamente positivo. Particolarmente apprezzato il format innovativo, pensato per favorire incontri mirati e relazioni commerciali attraverso un ambiente di dialogo, networking e condivisione.   “Le fiere tradizionali misurano spesso il proprio successo dal numero di buyer presenti”, dichiara Maurizio Muzzetta, Presidente di United Experience. “La partecipazione rimarrà sempre importante, ma riteniamo che il settore debba valutare qualcosa di ancora più significativo: la qualità delle interazioni. Noi la definiamo AMIT – Average Meaningful Interaction Time. Il successo non è semplicemente un buyer che si ferma a uno stand, ma il tempo dedicato a comprendere i rispettivi mercati, le culture, le filosofie aziendali e gli obiettivi di lungo periodo. Sono queste conversazioni a creare fiducia, e la fiducia è ciò che trasforma un incontro in una partnership duratura”.   Tra gli aspetti emersi con maggiore evidenza vi è il ruolo crescente del Vietnam come hub strategico per il Sud-Est asiatico. Grazie alla crescita della ricchezza di determinate fasce della popolazione, all'evoluzione del settore hospitality e all'interesse sempre più marcato verso vini di qualità, in particolare bianchi freschi e versatili, capaci di accompagnare la cucina locale, il Paese si conferma oggi uno dei mercati più promettenti dell'area ASEAN per il vino italiano.   Ampio spazio è stato dedicato anche alla formazione, elemento fondamentale per sostenere lo sviluppo dei mercati emergenti. Panel, masterclass, degustazioni guidate e momenti di confronto con professionisti internazionali hanno approfondito l'evoluzione dei consumi, le nuove tendenze dell'hospitality e il ruolo delle giovani generazioni, contribuendo a rafforzare la cultura del vino italiano nell'area.   Tra i momenti più significativi, i Market Shapers Awards Southeast Asia, riconoscimenti dedicati alle realtà che hanno contribuito in modo concreto alla diffusione del vino italiano. I premi sono stati assegnati a: WineCellar.vn (Italian Wine Distribution & Market Builder Award), Red Apron Fine Wines & Spirits (Wine Education & Trade Development Award), Pendolasco (Local Italian Hospitality Legacy Award), Bangkok Beer & Beverages (Italian Wine Market Expansion & Influence Award) e Italasia Group (Italian Wine Champion & Long-Term Impact Award).   L'evento ha inoltre riunito alcuni dei principali operatori dell'hospitality e della distribuzione della regione, tra cui Amanoi, JW Marriott, Hilton, InterContinental, Centara Mirage e Central Food Retail, oltre ai maggiori importatori vietnamiti Red Apron Fine Wines & Spirits, WineCellar.vn, Vinoteka, Ideal Wine e Wine Embassy-Vier, confermando l'elevato profilo dei partecipanti e le concrete opportunità di business generate.   Con il successo della tappa vietnamita e dopo l'esordio londinese dello scorso aprile, Wines Experience consolida la propria visione internazionale: creare piattaforme dove il vino italiano possa costruire relazioni durature in mercati dinamici. Il prossimo appuntamento sarà Città del Messico, il 5 e 6 novembre 2026, dove le esperienze maturate in un contesto consolidato come Londra e uno emergente come il Vietnam porranno le basi per un'ulteriore evoluzione del format.   Più che una fiera, Wines Experience conferma così la propria missione: creare connessioni di valore tra produttori, buyer e professionisti, rafforzando il dialogo commerciale e contribuendo alla crescita del vino italiano.   Per saperne di più: https://winesexperience.com/  Photo Credits: Wines Experience

FATTORIA LA MALIOSA INAUGURA LA NUOVA CANTINA

 Sabato 18 luglio gli spazi della realtà di Saturnia, nel cuore della Maremma, saranno aperti al pubblico e ospiteranno le opere dell’artista Nina Eaton

 

Fattoria La Maliosa, azienda agricola di Saturnia situata nel cuore della Maremma grossetana, inaugura gli spazi della sua nuova cantina aprendola per la prima volta al pubblico sabato 18 luglio a partire dalle 19.00. Un progetto che rispecchia pienamente la filosofia di Antonella Manuli, fondatrice della realtà che si concentra sulla produzione di vini naturali seguendo il Metodo Corino™ e di oli extravergine da agricoltura rigenerativa.

 

“La nuova cantina – spiega Antonella Manuli – è per La Maliosa un punto d’arrivo importante del percorso iniziato sedici anni fa. Ma rappresenta anche un atto di fiducia nel futuro della Maremma collinare, con la sua autenticità ambientale, storica e culturale, di cui siamo testimoni”.

 

In occasione dell’inaugurazione, nelle sale della cantina saranno esposte le opere di Nina Eaton, artista statunitense che da più di vent’anni vive in Maremma. I suoi quadri ritraggono la bellezza selvaggia del territorio e ne testimoniano l’evoluzione nel tempo. La mostra infatti ospiterà sia le tele più recenti, sia una selezione di opere dipinte in passato. Ad accompagnare l’evento il dj set Solo Vinile ’70, ’80, ’90 a cura di Filippo Paoletti, enologo de La Maliosa.

 

La nuova cantina rappresenta un importante strumento nel processo di implementazione della qualità dei vini naturali dell’azienda. La struttura interrata, opera dello studio locale degli architetti Fabrizio Fabbroni e Riccardo Pietrucci, è stata realizzata nel rispetto dell’ambiente sia dal punto di vista architettonico che paesaggistico. Per realizzarla sono stati utilizzati materiali che permettono di mantenere sempre una temperatura ideale per la produzione. La sua presenza discreta racchiude soluzioni tecnologiche in grado di consentire limitate e ottimali cure dei vini, per ottenere la massima qualità con il minimo intervento. Un tetto giardino, realizzato da Officina82 in collaborazione con Botanical Dry Gardenׄ^®, copre la struttura integrandola completamente nell’ambiente e creando uno spazio per l’accoglienza degli ospiti.

 

L’ingresso all’evento di inaugurazione è gratuito previa registrazione su Eventbrite al seguente link: www.eventbrite.it/e/biglietti-maliosa-summer-party​-1990​32071​9851
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SIENA AWARDS PHOTO FESTIVAL 2026 XII edizione

 

Il Siena Awards Photo Festival presenta le prime grandi mostre della dodicesima edizione   Cinque protagonisti della fotografia internazionale e un progetto speciale diffuso attraversano alcuni dei temi più urgenti del presente, tra conflitti, diritti umani, crisi ambientali e disuguaglianze globali   Con le mostre personali di Cinzia Canneri, James Nachtwey, Jasper Doest, Pierpaolo Mittica e Uğur Gallenkuş, insieme al progetto speciale diffuso Fractures – Between Two Silences a Sovicille   10 ottobre - 29 novembre 2026

www.sienawards.com

Siena, 30 giugno 2026 – Dopo aver annunciato le date della sua dodicesima edizione, il Siena Awards Photo Festival svela il primo nucleo del programma espositivo che, dal 10 ottobre al 29 novembre 2026, porterà a Siena e nel suo territorio alcune tra le più significative voci della fotografia contemporanea internazionale. Attraverso un percorso che coinvolge musei, centri culturali, edifici storici e luoghi simbolici del Senese, il festival presenterà cinque grandi mostre personali firmate da autori di riferimento della fotografia mondiale, affiancate da un progetto speciale diffuso nel centro storico di Sovicille.   Guerre, diritti umani, memoria, crisi ambientali, rapporto tra uomo e natura e disuguaglianze globali sono alcuni dei temi che attraversano il programma, confermando la vocazione del Siena Awards Photo Festival a utilizzare la fotografia come strumento di conoscenza, testimonianza e riflessione critica sul presente. Un percorso che mette in dialogo linguaggi e sensibilità differenti, accomunati dalla capacità di interrogare il nostro tempo attraverso la forza delle immagini.   In un continuo confronto tra fotografia, architettura e paesaggio, le mostre si inseriscono nei luoghi che le ospitano trasformando Siena e il suo territorio in un unico racconto diffuso. Dai palazzi storici del centro cittadino agli spazi culturali circostanti, ogni sede diventa parte integrante dell'esperienza espositiva, contribuendo a costruire un itinerario in cui storie individuali e questioni globali, memoria e attualità, dimensione locale e sguardo internazionale si intrecciano in un unico percorso narrativo.   All'Accademia dei Rozzi la fotogiornalista italiana Cinzia Canneri presenta Women's Bodies as Battlefields, un progetto che documenta le conseguenze della guerra nel Tigray e la sistematica violazione dei diritti delle donne nei conflitti contemporanei. Attraverso un lavoro sviluppato tra Eritrea, Etiopia e Sudan, Canneri racconta le storie delle donne eritree e tigrine che hanno vissuto o attraversato uno dei conflitti più drammatici degli ultimi anni, mostrando come la violenza sessuale continui a essere utilizzata come strumento di dominio, annientamento e controllo. Le sue fotografie in bianco e nero evitano qualsiasi spettacolarizzazione della sofferenza e restituiscono invece dignità, forza e capacità di resistenza alle persone ritratte. Accanto alla brutalità della guerra emergono infatti relazioni di cura, gesti di solidarietà e percorsi di ricostruzione che trasformano il progetto in una potente testimonianza di coraggio e sopravvivenza. Vincitrice del World Press Photo Award 2025 nella categoria Long-Term Projects Africa, Canneri propone una riflessione profonda su come, ancora oggi, i corpi delle donne continuino a essere uno dei principali campi di battaglia dei conflitti contemporanei.   Al Centro Culturale "La Tinaia" di Sovicille sarà ospitata Witness to Our Time, la grande retrospettiva dedicata a James Nachtwey, universalmente considerato uno dei più importanti fotogiornalisti contemporanei. Attraverso oltre quarant'anni di lavoro nei principali scenari di crisi del pianeta, Nachtwey ha costruito una delle più straordinarie testimonianze visive della storia contemporanea. Dai conflitti nei Balcani al genocidio in Ruanda, dalle carestie in Africa alle conseguenze dell'Agente Arancio in Vietnam, fino alle immagini realizzate a New York dopo gli attentati dell'11 settembre, il percorso espositivo restituisce la straordinaria intensità narrativa del suo lavoro, capace di raccontare non solo la violenza della storia recente, ma anche la dignità, la resilienza e l'umanità delle persone che ne sono state protagoniste. Più che una semplice retrospettiva, Witness to Our Time si presenta come una riflessione sul ruolo del fotogiornalismo quale strumento di memoria, responsabilità civile e coscienza collettiva, capace di rendere visibili le ingiustizie del mondo e di interrogare profondamente lo sguardo dello spettatore.   Al Museo di Storia Naturale di Siena, il fotografo olandese Jasper Doest presenta Meet Bob, un progetto che racconta l'insolita e commovente storia di un fenicottero caraibico salvato dopo un grave incidente è diventato simbolo della conservazione ambientale sull'isola di Curaçao. Attraverso immagini intime e sorprendenti, Doest documenta il rapporto nato tra Bob e la veterinaria Odette Doest, impegnata nella riabilitazione della fauna selvatica e nell'educazione ambientale. Quella che potrebbe apparire come una storia insolita o persino divertente si rivela invece una riflessione profonda sul fragile equilibrio tra esseri umani e natura. Seguendo la quotidianità di questo straordinario animale, il fotografo costruisce un racconto che parla di empatia, responsabilità e coesistenza, dimostrando come anche un singolo gesto di cura possa diventare un potente strumento di sensibilizzazione e cambiamento. National Geographic Explorer e pluripremiato ai World Press Photo Awards, Doest conferma ancora una volta la propria capacità di utilizzare la fotografia per esplorare il complesso rapporto tra società umana e mondo naturale.   La memoria di una delle più grandi catastrofi della storia contemporanea è al centro di Chernobyl: Memory of a Disaster, la mostra di Pierpaolo Mittica ospitata negli spazi di Area Verde Camollia 85. A quarant'anni dall'esplosione del reattore numero quattro della centrale nucleare di Chernobyl, il fotografo e filmmaker italiano presenta un lavoro sviluppato nel corso di oltre vent'anni di frequentazione della zona di esclusione. Lontano dalle rappresentazioni più convenzionali del disastro nucleare, Mittica concentra il proprio sguardo sulle persone che hanno continuato a vivere, lavorare o attraversare questi territori segnati dalla contaminazione. Le immagini raccontano gli anziani tornati nei villaggi abbandonati, i pellegrinaggi religiosi, le attività clandestine e le comunità che hanno continuato a convivere con l'eredità della tragedia. Il progetto assume oggi un ulteriore significato alla luce dell'invasione russa dell'Ucraina nel febbraio 2022, quando l'intera area è diventata una zona di confine militarizzata, definitivamente sottratta allo sguardo del mondo esterno. Il lavoro di Mittica conserva così la memoria di un luogo e di una comunità che, almeno nelle forme documentate dal fotografo, non esistono più.   Al Museo del Paesaggio di Castelnuovo Berardenga, l'artista digitale turco Uğur Gallenkuş presenta Parallel Universes, la serie che lo ha reso celebre a livello internazionale. Attraverso cinquanta potenti collage digitali, l'autore mette in dialogo immagini provenienti da mondi apparentemente inconciliabili: da una parte guerre, migrazioni, crisi umanitarie e disastri ambientali; dall'altra scene di quotidianità, benessere e normalità tipiche delle società più fortunate. Le due realtà convivono all'interno della stessa immagine, creando cortocircuiti visivi che rendono immediatamente percepibili le profonde disuguaglianze che attraversano il nostro tempo. Con un linguaggio diretto e accessibile, capace di raggiungere milioni di persone attraverso i social media, Gallenkuş trasforma la fotografia e il collage in strumenti di riflessione collettiva, invitando il pubblico a confrontarsi con la distanza – spesso solo apparente – che separa privilegio e sofferenza, sicurezza e vulnerabilità.   Nel centro storico di Sovicille il progetto diffuso Fractures – Between Two Silences trasforma il borgo in un grande spazio espositivo a cielo aperto. Inserite nelle porte murate, nelle finestre chiuse e negli antichi archi che caratterizzano il tessuto urbano del paese, le immagini aprono simbolicamente nuove prospettive su luoghi segnati dalla guerra, dai conflitti e dalle loro ferite. In un dialogo tra il silenzio armonioso delle architetture storiche toscane e quello che segue la distruzione, il progetto invita a riflettere sul significato di casa, comunità e memoria. Le superfici murate diventano così finestre simboliche aperte su realtà lontane ma profondamente connesse alla nostra esperienza, trasformando l'intero borgo in un percorso di contemplazione, consapevolezza e partecipazione.   A completare il programma espositivo saranno inoltre le mostre dedicate alle immagini premiate nei tre concorsi internazionali promossi dal festival – Siena International Photo Awards, Creative Photo Awards e Drone Photo Awards – che saranno presentate nelle prossime settimane insieme all'annuncio dei finalisti dell'edizione 2026. Il percorso espositivo della dodicesima edizione si arricchirà così di un'ampia selezione delle migliori immagini provenienti da tutto il mondo, confermando il ruolo del Siena Awards Photo Festival come punto di riferimento internazionale per la fotografia contemporanea e per la valorizzazione dei suoi linguaggi più innovativi.

145mila spettatori hanno festeggiato i 40 anni del festival Il Cinema Ritrovato (e i 100 anni di Mel Brooks)

 Un’edizione senza precedenti

per il festival della Cineteca

 

Le sale del festival

hanno registrato 75mila spettatori

(+5mila spettatori rispetto all’anno precedente)

con l’85% di riempimento della capienza disponibile

 

70mila gli spettatori delle serate in Piazza Maggiore

dal 16 giugno a ieri

con il video-saluto di Mel Brooks per i suoi 100 anni

e la proiezione di Frankenstein Junior

www.ilcinemaritrovato.it

 

 

145mila spettatori hanno festeggiato i 40 anni del festival Il Cinema Ritrovato (e i 100 anni di Mel Brooks). Il festival della Cineteca di Bologna ha infatti posto il sigillo alla sua 40ª edizione (20-28 giugno) con 75mila spettatori nelle sale e 70mila nelle serate in Piazza Maggiore: e proprio in Piazza Maggiore Il Cinema Ritrovato si è chiuso in una serata magica con la proiezione di Frankenstein Junior, e il saluto in video di Mel Brooks, che esattamente ieri, domenica 28 giugno, compiva 100 anni.

 

Un Cinema Ritrovato che ha avuto il suo cuore dal 20 al 28 giugno ma che nella sua versione extended ha iniziato le proiezioni il 16 giugno e proseguirà con proiezioni e ospiti al Cinema Modernissimo e in Piazza Maggiore fino al 5 luglio.

Un’edizione senza precedenti per celebrare i 40 anni di un festival che ha riportato la storia del cinema al centro dell’interesse culturale internazionale (oltre 5mila gli accreditati provenienti da 78 paesi nel mondo) e ha “costretto” gli organizzatori ad aumentare il numero di sale e di repliche in corso di festival, viste le richieste che hanno portato le sale a un riempimento della capienza dell’85%.

Sale che hanno accolto, dicevamo, 75mila spettatori (5mila in più rispetto allo scorso anno), a cui vanno a sommarsi i 70mila spettatori di Piazza Maggiore, dal 16 giugno con Carlo Verdone e il suo Bianco, Rosso e Verdone a ieri, domenica 28 giugno, con Frankenstein Junior.

 

Ma gli auguri di tutta Piazza Maggiore a Mel Brooks e il saluto a Bologna sono stati solo alcuni dei grandi momenti di un festival che ci ha fatto vivere emozioni uniche, come è unica la copia in pellicola 35mm (mai proiettata prima) di The Devils di Ken Russell che ha illuminato il Cinema Modernissimo; com’è unico il momento in cui Wim Wenders ha visto per la prima volta assieme al pubblico il suo (quasi invisibile) film di diploma, Summer in the City; com’è unica la poesia delle immagini di Artavazd Pelechian, maestro armeno novantenne, autore in tutta la carriera di poche centinaia di minuti di cinema, che hanno incantato gli spettatori di Piazza Maggiore.

 

Un pubblico attratto certamente dalla presenza di autrici e autori italiani e internazionali come Wim Wenders, Irène Jacob, Amos Gitai, Kleber Mendonça Filho, Arnaud Desplechin, Lav Diaz, Bill Morrison, Carlo Verdone, Francesca Comencini, Isabella Rossellini, Marco Bellocchio, Pietro Marcello, Francesco Sossai, Alice Rohrwacher, che al Cinema Ritrovato trovano un dialogo con classici senza tempo, in un viaggio attraverso la storia del cinema.

Una storia del cinema che ora ha trovato casa nel nuovo ARZ – Archivio Renato Zangheri della Cineteca di Bologna, inaugurato proprio in occasione della 40ª edizione del Cinema Ritrovato, un luogo all’avanguardia per la conservazione del patrimonio cinematografico.

Ed è proprio la storia del cinema l’oggetto del desiderio di chi viene a Bologna per Il Cinema Ritrovato: che si tratti di un classico del muto come il capolavoro di F.W. Murnau Aurora (il cui restauro è stato presentato in prima mondiale con l’Orchestra del Teatro Comunale di Bologna) o, al capo opposto, di un film appena realizzato, in un gioco evocativo con il passato, come L’âge d’or di Bérenger Thouin, dei jidai-geki giapponesi o dei film delle dive riscoperte quest’anno, come Barbara Stanwyck e Joséphine Baker, la passione cinefila è stata, ancora volta, soddisfatta dai 540 film in programma.

Promosso da: Fondazione Cineteca di Bologna

Sostenitori: Gaumont, The Film Foundation, Pathé

Con il sostegno di: Comune di Bologna | Ministero della Cultura – Direzione generale Cinema e audiovisivo | Regione Emilia-Romagna – Assessorato alla Cultura | Creative Europe Media

Main Sponsor: Gruppo Hera

ONIWINES: L’ENOTURISMO COME STRUMENTO DI CONOSCENZA DEI TERRITORI E DEL PAESAGGIO VITIVINICOLO ITALIANO

 

Sei cantine, sei destinazioni per vivere il vino attraverso visite, degustazioni e prodotti tipici

Creare connessioni autentiche tra vino, territorio e persone. Accogliere visitatori, offrire occasioni di scoperta e di approfondimento del luogo per trasformare la visita in un’esperienza che racconta la ricchezza e la diversità dei territori italiani. È questa la visione che guida Oniwines nel percorso di sviluppo dell’enoturismo attraverso le proprie cantine. Grazie alle sei tenute, distribuite in alcune delle più importanti aree vitivinicole del Paese, Oniwines propone un modello di ospitalità che mette al centro l’identità e l’unicità del territorio. Ogni cantina rappresenta un microcosmo da cui osservare le caratteristiche ambientali e culturali che rendono ogni realtà diversa dalle altre, offrendo ai visitatori un viaggio che attraversa l’Italia del vino da nord a sud.   Ogni cantina interpreta l'enoturismo secondo la propria vocazione, facendo della visita un momento di scoperta del paesaggio, delle persone e delle produzioni che caratterizzano ogni territorio, in un percorso che unisce cultura e sensorialità. Le visite guidate tra vigneti e cantine accompagnano gli ospiti alla scoperta della storia, delle tradizioni e delle peculiarità produttive di ogni realtà, mentre le degustazioni dei vini si affiancano a una selezione di prodotti tipici locali, espressione della cultura gastronomica del territorio. In alcune tenute, l'esperienza può completarsi con attività di approfondimento dedicate alle eccellenze enogastronomiche e, dove previsto, con la possibilità di soggiornare immersi nei vigneti.

Questo approccio prende forma attraverso un percorso ideale che collega le diverse realtà del Gruppo, ciascuna interprete di un particolare territorio e delle sue peculiarità: ERT1050, in Trentino-Alto Adige, espressione della viticoltura di montagna e delle sue condizioni climatiche uniche. Le visite permettono di comprendere il rapporto tra uomo e ambiente alpino, attraverso un percorso che unisce paesaggio, sostenibilità e metodo classico; La Giuva, in Valpolicella, dove la cantina circondata dai vigneti della Val Squaranto, accoglie i visitatori in un paesaggio modellato dalla storia e dalla tradizione vitivinicola locale. Qui tra i pendii coltivati il legame con il territorio si esprime in ogni dettaglio dell’esperienza di visita con degustazioni che valorizzano i vini in abbinamento alle specialità del territorio; Pico Maccario, in Piemonte, simbolo di uno dei territori più prestigiosi dell’enologia italiana, propone un’esperienza immersiva nel cuore delle Langhe dove l’arte contemporanea intergisce con la vigna; Podere Guardia Grande, in Sardegna, ad Alghero dove il vigneto dialoga con l’ambiente e l’influenza del mare. La macchia mediterranea accompagna il visitatore in un’esperienza che unisce i vini della tenuta ai sapori della tradizione sarda; Tenimenti Leone, alle porte di Roma, interpreta l’enoturismo come occasione di riscoperta di un patrimonio ricco di varietà autoctone. Le visite e le degustazioni dei vini, abbinate ai prodotti tipici della campagna laziale, permettono di vivere un'esperienza autentica del territorio. La struttura offre inoltre la possibilità di soggiornare immersi nei vigneti; Villa Bucci, nelle Marche, punto di riferimento per una viticoltura profondamente legata alla cultura del territorio. Il paesaggio collinare di straordinaria armonia offre un racconto che intreccia storia familiare, luogo e valorizzazione dei vitigni autoctoni. Attraverso queste realtà, Oniwines costruisce una rete di esperienze che promuovono un turismo lento, consapevole e orientato alla conoscenza, capace di generare nuove opportunità per le comunità e di rafforzare il legame tra consumatori e territori.   In questa prospettiva, le cantine non sono soltanto luoghi di produzione, ma veri e propri centri di cultura del vino, dove l’esperienza della degustazione si arricchisce di contenuti legati alla sostenibilità, alla ricerca e alla scoperta del paesaggio. Un patrimonio che Oniwines intende valorizzare per contribuire alla crescita del settore e alla promozione delle eccellenze vitivinicole italiane nel mondo.

“SPECIALE ESTATE” AL FRESCO IN BARRICAIA

 

Mazzetti d’Altavilla propone una nuova esperienza “anticaldo” con degustazioni di liquori freddi negli spazi seminterrati della sede

Se l’estate si riscalda oltre modo, arriva una nuova fresca esperienza da trascorrere nella sede di Mazzetti d’Altavilla. Con l’aumento delle temperature la storica casa piemontese produttrice di spirits e situata in cima alla collina di Altavilla Monferrato ha ideato per i mesi estivi una nuova opportunità di tour guidato, tutto all’interno della sede e, nello specifico, negli spazi seminterrati. Qui, lontano dalla calura estiva, si potranno visitare la scenografica Barricaia e la Galleria Storica unendo al percorso tre degustazioni a scelta che potranno includere anche l’ampia linea di liquoristica a bassa gradazione alcolica, da apprezzare “fredda” per prolungare la pausa dal caldo esterno. Sono degustabili anche, fra le varie opzioni, le Toniche Mazzetti eventualmente da abbinare ai Gin per poter effettuare un assaggio di Gin Tonic personalizzato Mazzetti. Lo “Speciale Estate” di Mazzetti d’Altavilla è proposto ogni pomeriggio fino al 31 agosto con due turni disponibili: alle ore 15.30 oppure alle 17 ed è aperto anche agli amici a quattro zampe segnalandone la presenza al momento della prenotazione per garantire la migliore accoglienza a tutti gli ospiti. La visita in Barricaia, nel fine settimana, può inoltre essere abbinata a pranzi o cene presso il Ristorante interno Materia Prima. La nuova esperienza è prenotabile su visit.mazzetti.it oppure chiamando il numero 0142 926147 o a eventi@mazzetti.it.

Info: www.mazzetti.it

IL SOLO ROSATO CHE IL MARE RISCRIVE

 

Ostrea, il Sangiovese in purezza di Tenuta Del Paguro: nasce sulle colline di Riolo Terme e matura a trenta metri di profondità nel Reef del Paguro, dove dal 2008 la tenuta affida le proprie bottiglie all'Adriatico. Ravenna, giugno 2026 – Nell'estate in cui Ravenna è Capitale italiana del Mare, c'è un rosato il cui legame con l'Adriatico non è solo un tema stagionale, ma una pratica: Ostrea, il rosato di Tenuta Del Paguro, che in una delle sue due versioni matura davvero sul fondo del mare. Al largo della costa ravennate, sul fondo dell'Adriatico, riposa il relitto che dà il nome alla tenuta. È lì che, dal 2008, Tenuta Del Paguro affida le proprie bottiglie all'acqua e le lascia trasformare, protette dalla luce e scandite soltanto dal tempo. Ostrea, Sangiovese in purezza, nasce sulle colline di Riolo Terme e si racconta in due espressioni: lo stesso vino prima e dopo il suo incontro con il mare. I migliori sommelier del mondo l'hanno scelto. Il mare l'aveva già fatto. Ostrea Rosato è la versione che esprime tutta la freschezza e l'immediatezza del vino prima che il mare compia la sua trasformazione. Arriva nel calice con la leggerezza di una brezza marina: si presenta luminoso e vibrante, con profumi di melograno, agrumi e piccoli frutti rossi che si intrecciano a delicate sfumature floreali. Al palato è fresco, sapido e dinamico, capace di accompagnare con naturale eleganza i momenti più spensierati dell'estate: un pranzo vista mare, una cena al tramonto, una serata che si prolunga sotto le stelle. Ostrea in Fundo è la naturale evoluzione dello stesso vino dopo il suo incontro con il mare. Affidato per dodici mesi alle profondità dell'Adriatico, nel Reef del Paguro, il rosato compie un viaggio di trasformazione in un ambiente straordinario: temperatura costante, luce filtrata dall'acqua, una pressione che la superficie non conosce. Il risultato è un vino che conserva la propria freschezza originaria arricchendola di nuove sfumature, maggiore profondità e una raffinata complessità: il dialogo continuo tra natura e materia. Ostrea Rosato e Ostrea in Fundo rappresentano così due momenti della stessa storia. Il primo racconta la luce, l'energia e la spontaneità dell'estate. Il secondo ne custodisce la memoria, restituendo nel calice il fascino di una trasformazione lenta e silenziosa. Affidato al mare. Restituito unico.

SCHEDA TECNICA Cantina: Tenuta Del Paguro, Mazzolano, Riolo Terme (RA) Denominazione: Ravenna IGP Rosato Uvaggio: 100% Sangiovese Terreno: vena del gesso romagnola, argilloso di medio impasto, ricco di calcare e potassio. Esposizione Sud-Ovest Vigneto: allevamento Guyot, 3.700 ceppi/ha, resa 90 q/ha, vendemmia manuale a inizio settembre Vinificazione: fermentazione in acciaio a 14°C per 15 giorni, chiarifica statica a freddo e microfiltrazione Le due espressioni:

Annata Affinamento Affidamento Gradazione alcolica Acidità totale Zuccheri residui Temperatura di servizio Bottiglie prodotte Ostrea Rosato 2023 8 mesi in acciaio   13% vol 7 g/l 0 g/l 10-12°C 1.500 Ostrea in Fundo 2023 8 mesi in acciaio 12 mesi, 12 lune in mare (Reef del Paguro, 30 m) 13% vol 7 g/l 0 g/l 10-12°C 1.500

Reef del Paguro / Paguro Marine Aging Dal 2008 Tenuta Del Paguro studia come il mare possa diventare parte del tempo del vino. Le bottiglie vengono immerse a circa trenta metri di profondità nell'area del Reef del Paguro, dove restano per circa dodici mesi in condizioni naturali stabili: temperatura costante, luce filtrata dall'acqua, pressione superiore a quella della superficie. Il mare non sostituisce la cantina: ne diventa un'estensione. Riconoscimenti: selezionata nella World's Best Sommeliers' Selection 2026